《夏洛特烦恼》是一部成功的电影，虽然投资成本不高，但是最终的观影效果却是不错的，充分体现了中国电影整体创作水平的进步，也展现了在电影创作过程中类型电影的借鉴与创新。在这里，从剧作角度解构一下《夏洛特烦恼》的一些创作特点。
一、首先《夏洛特烦恼》的成功依赖于“白日梦”影片类型的成功
类型片是美国人玩转了几十年的玩意，从几大传统类型到种间融合变种创新，大大小小有着几十种不同的门类。从九十年代开始，中国电影的有识之士们一直在尝试发展国产电影类型片创作，然而进展却比较缓慢，除了国产武侠电影、古装魔幻剧和贺岁片(严格来说是档期不是类型)以外，失败的多，成功的少。直到最近几年，随着电影产业的井喷发展，电影类型和质量都有了迅速发展，一些类型片佳作也纷纷横空出世。
夏洛特烦恼就是其中的一个例子。《夏洛特烦恼》实际上走的是魔幻现实喜剧的套路，在《救猫咪》中可以把它称为“美梦成真”型故事，宽泛点说倒不一定是美梦，其变种也包括类似《土拨鼠之日》这样的被动噩梦。这类现实生活童话般的“白日梦”电影在美国有着诸多成熟的先例。比如《超级遥控器》《母女互换》《冒牌天神》之类。韩国的《奇怪的她》也可以算作这一范畴。
这类影片的类型成功基本依赖于以下四点：
1、核心创意让故事条件高度统一
简单地说，“美梦成真”类故事在现实背景下，虚拟出一种轻松的魔幻的超现实情景，让人物的初始欲望和动机以荒诞和夸张的效果达成，利用环境和人物之间的落差充分做戏，一种是正常人不正常环境，或者正常环境不正常的主角，先经过爆笑的窘境和阶段性的成功，最后让角色在愈发混乱的局面中努力醒来。
作为叙事脉络的故事核心都可以总结成一句话，其涵盖了电影的诸多要素。人物的状态，人物的动机和欲望，以及故事的展开方向是不可分割的高度统一。以《夏洛特烦恼》为例，“一个厌倦现在爱情生活的男主角重返中学改写历史”，正因为夏洛对现实的生活不满，穿越到了梦中的年轻时代，环境变了但是人物还是他自己，他如何重新把握历史，整个故事的起因，推动力和所面临困境都是清晰的。可以说，一个好点子就凝结起了整个故事的线索和走向，自然能吸引观众的注意力。
2、遵循了简洁明了的剧作结构
既然是典型的类型电影，其成功要依赖于精准的时间线卡点。《夏洛特烦恼》仍然是典型的三幕结构。第一幕短小而精悍，十分钟不到只要表现出夏洛现在时人生不满意，想换老婆，情感危机。赶紧进入第二幕，在梦境或者说美梦成真的段落里，人物走向上一个典型的w结构，上半段是爆笑喜剧，2个小波折，先是夏洛重返校园的闹剧，夏洛的烦恼和麻烦，接下来陡然向上，表现夏洛投机取巧走向人生巅峰。下半段2个波折，先是虽然投机取巧成功但本性难移，人物还是麻烦缠身，幸好人物痛然悔悟，虽然人生上落魄，情感上却获得正面升华。作为老婆的第二线索，在重要场景进行一定铺陈即可。第三幕同样短小精悍，因为其实故事的结局在第二幕结尾就已经定性了，平平淡淡才是真，只要做到首尾呼应就大功告成。整个故事的情节取向就像一个^W^ 符号。(w是第二幕，下划线是老婆的线。)
但是这里需要说明的是，在《夏洛特烦恼》中，结构上存在一个小问题，就是w结构中最后上扬的段落夏洛是在病床上完成的，只有精神和言语上的忏悔，而没有用一个精彩的外部动作戏来匹配，导致故事到了最后20分钟稍显不足，有沦为心灵鸡汤mv的嫌疑。不过这也是因为影片在类型化的同时有着自身的一些特点，后面还会提及。
3、充分发扬了喜剧的基本原理
“白日梦”类型的电影故事基本上都是喜剧，无论是爆笑喜剧(偏闹剧)还是轻喜剧，观众基本上都是在轻松愉悦的环境下观影的。这种主线的设定其实非常符合喜剧的基本原理。也就是“把主角放到不匹配他的环境中”。当一个人进入到原本不属于他的环境中，他的行为逻辑世界观，他的生活和职业属性，甚至是他的外貌衣着，都会和外部发生激烈的碰撞，产生极为有趣的反应。
正如《夏洛特烦恼》故事进入第二幕的长达数十分钟的爆笑段落，当一个带着30岁思维的男主角穿越回中学生活，其本身的荒诞性就足以引出观众的爆笑情怀。人物尽管做出了诸多出格的举动，但是却是符合其思维逻辑的。而到了故事后段夏洛麻烦上身，其实也早就是性格使然。人物内心世界和外部环境的激烈碰撞，既保证了喜剧元素足够丰富精彩，同时也事出有因，闹剧不雷。
4、普世价值观的引导
同时，这一类型的影片其价值观或者说导向引导也是比较重要的。正因为在故事类型中人物的遭遇是超现实的，人物在进入新的环境美梦成真或天降好事时候往往干出超于常人的举动，(投黑马www.tou.vc专注于文创领域的众筹平台)并因此而爆发出搞笑并具有现实意义的报偿，人性中的小聪明，功利色彩，以及各种low的欲念都是戏剧的爆发点。
虽然能满足搞笑的需要，但是却对主角的认同造成麻烦，能否在故事的后半段予以引导，让观众在价值观上肯定角色的所作所为，主人公通过这样的遭遇认识到什么，有哪样的反思，也成为了影响这类故事后半部情节走向的重要坐标。一般来说人物的走向有两种情况，一种是有明确初始愿望的角色，一定是一个经历过繁华发现最初的愿望是不现实的情况，而返璞归真，去掉现象看本质，比如本片中夏洛最终发现平平淡淡才是真，老婆还是原来的好。这样有始有终，非常有民间童话寓言的意味。另一种情况则是主角在没有明确欲望的情况下进入特定情景，但最终通过闹剧形式的遭遇，在人格上得到收获和升华。总之，成为最好的人或者改邪归正，是这类故事的人物走向。而其人生观一定是主流的普世价值观。
二、《夏洛特烦恼》的成功还取决于其个性化的元素和创作才华
看完了上面的四点，我们会发现类型片故事创作真的非常简单，一个好点子，套上好结构，写出最精彩的戏剧情景和外部动作，价值观上跟着观众走，基本上就能达到及格行活的水平。然而这里还需要多说几句，《夏洛特烦恼》无论是专业人士还是普通观众都觉得是不错的作品，甚至至少超越了同类的一些美国电影，很大程度上还因为他有一些个性化的独门绝活。
1、喜剧才华：东北方言段子手天然笑点加成
从专业的角度来说，非常佩服这部电影的编剧，不是上面的宏观框架，而是针对笑点的密集程度。喜剧台词不仅是电影化的，更融合了喜剧小品的“梗”乃至相声的“卦”，相信这也是与开心麻花团队的执业经验分不开的。整部电影看下来笑点频出，语言的，情景的，乃至视觉的，在节奏上保证了观众始终在笑。比如上面提到的第二幕结尾情节上虽然缺外部动作戏，但是却用了“哥们变爹”的小品式展现，仍然在观赏性上不打折扣。台上一分钟，台下十年功，想必如果没有丰富的现场逗乐的舞台经验，是难以做出这样密集的喜剧的，虽然电影整体比较轻松，但是却不能否定在这一方面的创作才华。
2、时间和空间和细节丰富
夏洛特烦恼还有一个成功的点是因为它有着和其他电影较大差异化的地方元素以及细节特质。简单说就是时间空间和细节的丰富。时间上故事巧妙的融合了怀旧元素，把夏洛的穿越和中国流行乐发展历程虚拟挂靠，调动了观众自身的记忆和感官，从朴树周杰伦的梗到相约九八，时代感让这部电影更容易得到观众的认同。在空间地域上，选景了旅顺和大连。大连选景的电影电视剧较多，但是旅顺却不多见，旅顺的街景有别于大城市的风貌，让电影具备真实可信的质感，学校的场景本身也让故事有了较大的延展空间。而至于其他细节也让电影更加精彩，比如买二环的房子，练标枪，打电玩之类的小梗，都让影片成功的和其他电影有了感性的区分，让类型片看上去不那么类型。
总而言之，《夏洛特烦恼》没有什么高大上的电影概念，却把一个本身特质明显的电影类型做到了极致，虽然看上去故事似曾相识，却用密集的笑料和特有的元素信息饱满的填充，可以算作是中小成本类型片的有一个成功案例。
